新华网北京10月4日电　一个是土生土长的中国国粹，一个是地地道道的泊来文化；一个起源于清朝年间拥有百年历史，一个进入中国刚满二十个年头。京剧与摇滚，这一中一西，一老一新的文化元素构成了当今中国人五彩斑斓的娱乐生活。

　　今年8月，一台名为“中国摇滚光辉道路”的大型摇滚乐露天演出在中国西部城市银川隆重上演，中国最具知名度的18支乐队将他们在过去20年里的经典之作再度唱响。

　　在大多数乐迷看来，这是一次属于他们自己的狂欢的节日。总策划人黄燎原说，这是一次带有浓重怀旧意味的演出，在中国摇滚乐的发展史上这也许会是一次里程碑性质的活动。

　　一个月之后，第七届中国艺术节在风光旖旎的杭州拉开帷幕。其间，以京剧为代表的中国各类地方戏曲争奇斗艳。华丽的行头，清脆的唱腔吸引了无数戏迷票友。“趁‘七艺节’的机会好好看看戏”成了一句流行语。然而比起听戏，票友们更愿意自己披挂上阵亮一嗓子。“七艺节”期间，主办方为众多戏曲爱好者搭起了戏台，新老票友同台献艺，大家切磋交流，过足了戏瘾。今年73岁的张春生老先生是位铁杆儿票友。他说在退休之后，戏曲几乎成为他生活的全部内容。“我特喜欢大家伙儿凑到一块儿，说说戏唱唱戏”，他说，其实唱得好不好根本没有人在意，大家最为看重的是这份因为戏曲而建立起来的深厚情谊。

　　“忆昔开元全盛日，天下朋友皆胶漆。眼界无穷世界宽，安得广厦千万间。”事实上，张老先生的这番道理早在十多年前便由中国最红的摇滚乐队“唐朝”在他们的歌词中加以了阐释。

　　这是“唐朝乐队”的扛鼎之作《梦回唐朝》的片断。巧合的是，据乐队主唱丁武介绍，他们对于这四句歌词的演绎采用了京剧的表现手法，两种截然不同的艺术形式在这首歌里竟然得到了完美的融合。

　　丁武觉得，摇滚乐和京剧在某些地方是存在着相通之处的。虽然在配器、节奏方面有着较大的差别，但二者都通过较为夸张的表现手法来感染观众。无论在歌中还是戏里，人们听到的都是对社会不公现象的讽刺和控诉，或是一些真诚的劝慰，让人们珍惜自己，热爱生活。有人曾半开玩笑地将京剧比做一百多年前的美声加摇滚，丁武说，这种看法似乎也有一定的道理。

　　事实上，无论是摇滚乐迷还是京剧票友，他们持续热爱这门艺术的一个重要原因就是因为能够与众人分享其中的快乐。

　　张春生老先生说，没有了以戏会友，京剧艺术的魅力将大打折扣。同样的，一位参加摇滚节的乐迷也曾告诉记者，来到银川固然是为了一睹心目中偶像的风采，但更重要的是可以和朋友共同度过一个有音乐、啤酒相伴，充满塞外风情的难忘周末。

　　虽然拥有为数众多的支持者，但艺术家们很清楚，任何一门艺术要想生存发展，要想长期受到欢迎，就必须创新求变。所以人们在“七艺节”上看到了越剧版的网络畅销小说《第一次亲密接触》，而作为中国摇滚届领军人物之一的“苏阳乐队”也正不停地尝试将民乐甚至戏曲的成分融入音乐的创作之中。

　　正如参加“七艺节”的著名京剧演员于魁智先生所说，一切的一切都是为了艺术的延续和发展。(丘昭)