曾在成都以12.5万元创下戏曲演出出场费之最的京剧交响剧诗《梅兰芳》，12月4日、5日将“走进”上海美琪大戏院。这无疑是第四届中国京剧节中最为引人注目的一台京剧。

　　《梅兰芳》凭什么勾起戏迷的购票欲望，掀起人们的观剧热潮？

　　于魁智：力求神似梅兰芳

　　有“当今第一票房老生”之称的于魁智出演“京剧第一名旦”梅兰芳，无疑是其中最大的看点。

　　当初应邀扮演梅兰芳时，于魁智心里很矛盾。梨园行里，老生和青衣，那是“隔行如隔山”。梅兰芳一生塑造了众多女性形象，因此在他的生活中，他的性格、他的言行，都有着柔弱、平和、善良、慈祥等很多这方面的表现。于魁智明白，他扮演的梅兰芳，不能追求形似，而要在神似、神韵上着力表现梅兰芳的精神、气质和修养。在舞台上，于魁智除了手势、步态上有一点男旦的感觉，其实演的还是本行———须生戏，唱腔还是宗余(叔岩)派，还是有大段大段好听的“反二黄”。事实上，于魁智的演出很成功。有专家评价说：“于魁智的表演突破了自己。《梅兰芳》称得上是于魁智所有新创剧目中演得最成功的一部。”

　　编导：诗情烂漫“裁”历史

　　名曰“剧诗”，与传统故事性京剧自然不同，与“诗剧”也有不同。《梅兰芳》只写一个历史的瞬间，而不是写实地去展现故事。

　　交响剧诗《梅兰芳》由“湘军才子”盛和煜编剧，剧本穿越时空，剪裁历史，诗情烂漫。剧中摈弃了通常的编年体式，而通过“散花”、“别姬”、“祭江”、“蓄须”、“醉酒”5个章节，截取“抗日战争”这样一个历史瞬间，浓墨重彩，透析人性，以平实祥和的笔触描摹出艺人梅兰芳真实情状，塑造了一个人性化、诗性化的梅兰芳形象。因为内心充满激情，陈薪伊在《梅兰芳》的导演处理上灵感不断，如：一道镜子屏风隔开于魁智扮演的梅兰芳与“男旦”胡文阁扮演的“戏中戏”梅兰芳，一个孤独起舞，一个唱着“反二黄”咏叹，两个“梅兰芳”超越时空而神交，琴瑟和谐。