再过两天，黄梅戏.音乐剧《长恨歌》就要正式公演了，在剧中扮演女一号杨玉环的李文曾经在舞台和荧屏上主演过《啼笑因缘》、《木瓜上市》、《红霞满天》等黄梅戏剧目，日前她向记者谈到了自己对黄梅戏中杨玉环这个角色的理解：

　　——首先，我很喜欢《长恨歌》这个剧本，剧作者运用了白话诗的形式为这个古老的历史故事注入了青春的血液，可以说这是一个“戏曲白话诗”。在这个剧本里，要表现的就是一个简单的主题：爱情至上——在展示李、杨两人真情的同时，也揭示了人性的两面性。

　　——现在我演的《长恨歌》是一种崭新的模式，非常奔放，戏从一开始就很直接地切入爱情主题。剧中采用了一些音乐剧的元素，有歌舞，有大段的咏叹调，对话和唱词都是白话，虽然有的句子很长，但这种白话诗的样式很好理解。我觉得这种模式能够让很多普通观众更加接近黄梅戏。黄梅戏从来没有放弃过与时俱进的步伐，因为，没有创新就没有生命力，没有探索也就没有后劲，李、杨的故事几乎是家喻户晓的，杨贵妃的题材也早已搬上过戏曲舞台及影视屏幕，这次演《长恨歌》，是想在创新的路上前进一步，突破传统戏曲中的条条框框，为黄梅戏的发展作一些尝试。使熟悉的故事引发新的感悟，带来新颖的审美亮点。

　　——这个戏作者没有拘泥于历史，而是借用历史的一点影子将由多种矛盾激化而成的“安史之乱”表现到舞台上，杨玉环一开始是作为一个猎物闯入皇家狩猎场的，男人们在她身上所猎取的是一个“艳”字，这一点与后来她成为国家蒙难的牺牲品是遥相呼应的。但杨玉环本人对李隆基的爱情是非常真挚的，她从一见钟情到情深似海，直至最后毅然赴死，都是基于一种水晶般的爱。所以，在四幕剧中，杨玉环的表现完全符合她的性格逻辑。刚出场时，她是一个带有自然野性的“乡下姑娘”，天真，大胆，对现状不满，一心向往着诗一般浪漫的生活。与李隆基相爱至深后，她又表现出了出类拔萃的艺术天分，与帝王乐舞相和。及至马嵬坡时，杨玉环表现出了坚韧的一面，对离乱她看得很轻，对共患难则看得很重。她留恋与心上人的朝夕相处，不理解为什么要她为平叛付出生命的代价。这一段注重表现的是杨玉环的内心世界，与前两幕相比，此时的杨玉环有了锥心之痛，悲伤使她变得深沉，有较多的内涵可以表现。这一个杨玉环在我心中从形到质都是唯美的，所以我是带着饱满的情绪去演她的：我没有按照传统的戏曲表演方式来表现杨贵妃，而是立足于戏曲身段的神韵大胆借鉴了舞蹈的肢体语言，甚至糅进了一些现代舞的动作和调度来展现杨玉环“回眸一笑”的艺术感染力和冲击力。

　　——听说也有人对这个戏不太接受，我想可能是对这种样式比较陌生。我认为，我们排练《长恨歌》的意义不在于多一个戏，而是要多一种样式，任何一种好的艺术形式都要经过从陌生到成熟的过程。